Tim Bernardes: Músicas para Serem Ouvídas por Décadas

Uma Última Chance para Ouvir Clássicos

Após a turnê de despedida da banda O Terno, marcada para 2024, o cantor e compositor Tim Bernardes retorna a Belo Horizonte na próxima sexta-feira, 15 de maio. O artista traz consigo o repertório de seu álbum mais recente, “Mil coisas invisíveis”, lançado em 2022. Este trabalho aborda temas como o envelhecimento, a transição para a vida adulta e a confrontação com o desconhecido, simbolizando uma mudança em sua trajetória artística, da introspecção para a extroversão.

O show representará a última oportunidade para os fãs apreciarem, na íntegra, as 15 faixas desse projeto musical. Bernardes enfatiza: “Não vou mais realizar esse show da mesma forma, com esse repertório e essa abordagem”. Para ele, esta apresentação possui uma carga emocional significativa, e o artista já antecipa saudades das canções que marcaram sua carreira. “É uma despedida também para mim, pois o espetáculo é prazeroso de fazer e certamente mudará”, reflete.

Um Crescimento Orgânico do Público

Anteriormente, com o álbum “Recomeçar”, Tim havia realizado apenas uma apresentação de despedida em São Paulo. Entretanto, nos últimos anos, ele notou um aumento significativo no interesse do público, o que o levou a planejar uma turnê com 13 shows em oito cidades brasileiras. Em Belo Horizonte, ele escolherá um dos espaços mais emblemáticos da cidade, o BeFly Hall, e já há uma alta demanda por ingressos, que estão quase esgotados.

Um dos motores por trás dessa turnê é a gravação de um novo disco. Tim optou por realizar esse ciclo de apresentações antes de se dedicar inteiramente ao estúdio. “Ano que vem, tudo mudará e entrará em uma nova fase”, diz, ansioso pelo que está por vir.

O Artista e Seu Reflexo nas Redes Sociais

Tim Bernardes, um dos principais nomes do indie brasileiro, tornou-se uma figura emblemática nas redes sociais, sendo frequentemente associado a estereótipos de um homem sensível e alternativo, que frequenta brechós e utiliza ecobags. Mesmo assim, ele não se deixa levar por essas projeções. “Não sou muito ativo nas redes sociais e não acompanho essa repercussão, mas sei que ela existe”, confessa.

Segundo ele, o artista atua como um espelho das expectativas do público, refletindo algumas características estereotipadas, mas também subvertendo outras. “Eu acho que somos seres em constante transformação. O estereótipo é, na verdade, uma simplificação”, observa, divertido.

A Profundidade de “Mil coisas invisíveis”

O álbum “Mil coisas invisíveis” foi o primeiro trabalho solo de Tim, lançado simultaneamente nos Estados Unidos e na Europa, acompanhado de turnês internacionais. Para Bernardes, esse disco simboliza um momento de abertura e exploração: “Ao conhecer o mundo, perdi o medo dele e ganhei novas experiências como músico. Chegar a um show sabendo que os ingressos estão esgotados traz uma confiança diferente”.

Ele define o disco como uma busca para expandir a percepção, rompendo com uma lógica imediata. “É um convite à contemplação sobre o mistério da vida, desde as pequenas coisas até as questões mais profundas”, explica. As faixas, que abordam amor, crescimento pessoal e relações familiares, permanecem relevantes, o que revela a intenção de criar músicas que transcendem o tempo.

Uma Experiência Musical Única

Com quase quatro anos desde o lançamento, as canções de Tim ainda ressoam com o público, trazendo emoções e reflexões. “Eu gosto de criar discos que são atemporais, que farão sentido emocionalmente tanto 30 anos atrás quanto daqui a 30 anos”, ressalta, acreditando que isso aprofunda a conexão com os ouvintes.

Em seu show, além de cantar, Tim se desdobra em vários instrumentos, como piano, baixo, bateria e até mesmo percussão, como pandeirola e glockenspiel. Em sua apresentação na próxima sexta-feira, ele incluirá “Minas Gerais”, uma música d’O Terno que exalta a cultura mineira, e em “Meus 26”, faz referência ao seu disco, expressando amor e afeto pela região.

Embora tenha um repertório definido, parte dele permanece em aberto, permitindo que o artista se adapte às reações do público durante a apresentação. “Sempre deixo cerca de 30% do show para improvisar. Isso torna a experiência mais divertida e espontânea para mim”, conclui.